compagnie Angels' Front
projet CANNIBALES
CANNIBALES#3
« sorry, it's these techno-feudal times »
Fondation Pernod Ricard, Paris, France
compagnie Angels' Front
étape de création de CANNIBALES
La Villette, Paris, France
compagnie Angels' Front
projet CANNIBALES
CANNIBALES#2 « I ate you »
Fondation Pernod Ricard, Paris, France
compagnie Angels' Front
étape de création de CANNIBALES
La libre Usine, Nantes, France
compagnie Angels' Front
projet CANNIBALES
CANNIBALES#1 « Enter Aurore »
Fondation Pernod Ricard, Paris, France
compagnie Angels' Front
étape de création de CANNIBALES
La Villette, Paris, France
Gabrielle Harnois-Blouin
Résidence d'action culturelle et médiation
École d'art du Calaisis, Calais, France
Perte de Signal, Centre d'Art, Montréal, Canada
S E N S I T I V I T Y or, having—your—heart—in—the—right—place—is—not—making—history, de Flora Bouteille
Lieu Unique à Nantes dans le cadre du festival TRAJECTOIRES
S U S T A I N A B I L I T Y or, having—your—heart—in—the—right—place—is—not—making—history, de Flora Bouteille, sous la coupole de l'Espace Niemeyer à Paris
pièces de Flora Bouteille et Victor Victor Villafagne
Nitsa Meletopoulos https://nitsameletopoulos.com/
TOGETHER UNTIL _ __ (what) ?
de Flora Bouteille et Cassandre Langlois
Centre d'art contemporain d'Ivry - le Crédac
A comme
841 x 594 mm
par Karine Dumont, Fabien Granier, Valérie Schwarcz et Caroline Tigeot
Powerful General Purpose Art, 3/3 : The Living-Dead Objects
Flora Bouteille
Le Cabaret du Néant, Frac Île-de-France
BEST REGARDS
75 x 148 mm
À l'occasion de Best Regards, Flora Bouteille invite les artistes Léo Castel, Hugo Ferretto, Marine Leleu, Pierre Masclef, Kobas Verschueren, Victor Villafagne à investir son atelier pour une présentation de leurs travaux collaboratifs. Un maitre mot pour cet événément : Everyone got their best look out
Atelier 2012, Cité internationale des arts, Paris
pièces de Flora Bouteille
revue d’art et de recherche éditée par l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon
Clément Faydit et Marine Leleu, design graphique
On peut aujourd’hui percevoir le retour, parfois excessif, d’un style « moderniste » dans le design graphique. Ce retour semble retenir principalement les formes les plus stéréotypées de ce mouvement, en oubliant qu’il comporte des ramifications complexes et un vocabulaire précis, dont un emprunt gratuit ne peut rendre compte. Paradoxalement, la complexité de la pensée moderniste a donné naissance à des formes simples et facilement réappropriables qui autorisent la citation; mais c’est justement pour cela qu’il est important de les réinterroger au travers du prisme des influences qui l’ont bâti. Nous tenterons de comprendre comment fonctionnent les modes de construction et de pensée du mouvement moderniste afin de redonner un degré de précision suffisant à une histoire sans doute devenue un mythe. En somme, peut-on reconstruire ou construire ? L’étude de trois figures majeures du modernisme européen, dont celle de l’architecte H.P. Berlage autour duquel ont gravité les deux autres, servira de support à une enquête aux sources de ce que fut d’abord une pensée des formes. Déplier cette pensée, c’est offrir la possibilité de lectures moins passives d’une mythologie qui doit redevenir histoire.
Exemplaires, formes et pratiques de l’édition
30.03.2017 - 30.04.2017, ENSBA de Lyon
Benoît Clément et Marine Leleu, design graphique